Mad Cool Festival 2024 recuperará la jornada del miércoles y se volverá a celebrar en el Iberdrola Music de Marconi

El festival madrileño Mad Cool Festival lanzó anoche el vídeo resumen de su pasada edición, la de julio de 2023, con dos apuntes importantes: el evento de 2024 volverá a tener lugar en el criticado Iberdrola Music y se sumará una jornada extra a las anunciadas inicialmente. Así, el festival ahora confirma que se celebrará desde el miércoles, 10 de julio, al sábado 13 de julio del próximo año. 

Además, las respuestas del festival a las opiniones de sus seguidores aseguran que han escuchado las quejas de la pasada edición y que habrá visibles y notables mejoras -está por ver si solo se refieren al recinto, aforo y baños, o también a los mediáticos accesos-. 

El pistoletazo de salida está marcado. Ahora solo falta conocer los primeros avances de un cartel que se antoja, como de costumbre, imponente. Visiona el aftermovie oficial aquí:

Liam Gallagher logra lo que no consiguió Red Hot Chili Peppers, arrastrados por la elección de un setlist algo insulso [crónica del sábado en Mad Cool Festival 2023]

vía Andrés Iglesias / Mad Cool Festival

Anoche resultaba imposible moverse por el recinto del Mad Cool Festival. En su última jornada, la más multitudinaria por culpa de Red Hot Chili Peppers, el festival madrileño recordaba por momentos (y no solo en las inmediaciones de los únicos baños centrales) a la terrible escena de la batalla de los Bastardos, de la serie Juego de Tronos, en la que Jon Snow queda atrapado junto a sus tropas en una montaña de soldados muertos, presa de la asfixia. Según datos de la organización, 70.000 personas se agolparon en el espacio Iberdrola Music, aunque la sensación 'en el barro' era mucho mayor. Miles de personas que llegaron hasta el sur de la capital para disfrutar de unos aguados Red Hot Chili Peppers, quienes, a pesar del virtuosismo y entrega de sus cuatro integrantes, ofrecieron más una jam que un setlist a la altura de lo esperado. En la balanza positiva, un Liam Gallagher animado y muy centrado en Oasis así como unos Primal Scream y Jamie xx que sí estuvieron al nivel de lo deseado.

RED HOT CHILI PEPPERS, BIEN EN ACTITUD, NI FU NI FA EN LA ELECCIÓN DE TEMAS

vía Andrés Iglesias / Mad Cool Festival

Los californianos Red Hot Chili Peppers llegaban a Madrid -con Frusciante de vuelta- y la expectación era máxima. Al cuarteto angelino hay pocas cosas que les frene, ni siquiera la edad - Kiedis, Flea y Smith gastan un físico envidiable a sus 60 tacos-, ni tampoco los achaques: Anthony Kiedis no podía evitar danzar sobre el escenario a pesar de las lesiones que traía en ambas piernas, aunque mucho más suave de lo que nos tiene acostumbrados. Pero anoche hubo dos factores que sí lastraron a los californianos y redujeron las expectativas de los asistentes según avanzaba el concierto: la elección del repertorio -en ocasiones más similar a una jam que a un concierto de cabecera de festival- y el sonido deficiente en las zonas medias y lejanas del escenario principal.

RHCP arrancaron con una jam que dio paso a 'Around the World', uno de los pocos temas que consiguieron animar a la audiencia de forma notable. Ni 'Under the Bridge', ni 'Can't Stop', ni 'Dani California', ni 'Scar Tissue'... y mira que tienen discografía como para dar lecciones de rock. Pues nada, ellos optaron por un repertorio de perfil fan, que seguro consiguió encandilar a sus fans más fieles, pero dejó a la gran mayoría con una sensación de estar pasando el rato. Entre lo más aplaudido, 'Snow ((Hey Oh))', 'Californication', 'Black Summer', 'By the Way' y el bis conformado por 'I Could Have Lied' y 'Give It Away'. Ni siquiera llegaron a agotar el slot que el festival les había preparado en la noche del sábado.

LIAM GALLAGHER NO FALLA Y MENOS CON OASIS 

vía Andrés Iglesias

El menor de los Gallagher está contento y eso se nota. Su Manchester City le ha dado una gran alegría en este último año. Tanto, que incluso ha llegado a afirmar -con los Gallagher nunca se sabe- que está pensando en hacer las paces con su hermano Noel para devolver a la vida a Oasis. Lo que sí fue un hecho es el buen concierto que ofreció en la tarde del sábado en Madrid. Liam Gallagher, con tres notables discos en solitario en la calle y toda la genuina discografía que arrastra de su pasado con Oasis y Beady Eye, pasa olímpicamente de ofrecer un concierto pensado para promocionar sus últimos trabajos y prefiere encandilar a su público con cortes que saben a gloria y, claro, estos son de Oasis.

 Hasta 8 temas (sin contar con la intro de 'Fuckin' in the Bushes') de la banda compartida con su hermano se dejaron caer en la soleada tarde del sábado. El set arrancó con tres canciones introductorias, la habitual 'I Am the Resurrection' de sus mentores Stone Roses, la dosis futbolera con un 'Champions' cantado por la afición del City y la ya mencionada 'Fuckin' in the Bushes', que trajo hasta el escenario a Gallagher y sus músicos -algunos de ellos nuevos en esta gira-.

De primeras, dos cañonazos de Oasis: 'Morning Glory' y 'Rock 'n' Roll Star', para que quedase claro quién mandaba en Madrid. Tras calentar a las masas -más de lo que ya estábamos-, le llegó el turno a un par de cortes de su discografía en solitario: 'Wall of Glass' y 'Better Days'. 'Stand by Me', 'Roll It Over' y 'Slide Away' nos devolvieron a los mejores años de Oasis, con un icónico Gallagher que está mostrando -al menos así se ha visto en los últimos conciertos por España- un muy buen estado de ánimo y voz. 

Un nuevo bloque con cortes extraídos de sus discos 'C'mon you Know' y 'Why Me? Why Not.' sirvieron de interludio para devolvernos a Oasis en la parte final, con miles de gargantas coreando y contoneándose alegremente al son de 'Cigarettes & Alcohol', 'Wonderwall' y la maravillosa 'Champagne Supernova'.

PRIMAL SCREAM Y JAMIE XX AÚPAN AL TERCER ESCENARIO A LO MÁS ALTO DE LA TERCERA JORNADA

vía Paco Poyato

El Region of Madrid Stage, o lo que es lo mismo, el tercer escenario, fue testigo de dos notables actuaciones en la ya noche del sábado. Primero, con los escoceses Primal Scream que, a pesar del poquito tiempo que tenían para toda la carrera que llevan a sus espaldas, ofrecieron un gran directo con temazos como 'Movin' on Up', 'Jailbird', 'Can't Go Back', 'It's Alright, It's OK', 'Loaded', 'Country Girl' y 'Rocks', que brillaron sobradamente.  A Bobby Gillespie le acompañaba, como de costumbre, su coro gospel, sus compañeros de filas Andrew Innes o Simone Butler al bajo y su público. Porque el respetable estuvo participativo, cercano y regalando generosas muestras de agradecimiento a los músicos que reinaban el escenario. Uno de los momentos más reseñables fue el vivido en 'Country Girl', con las gargantas cantando eso de "Country girl, take my hand, lead me thru this diseased land, I have i have i have I have stole, I have sinned, Oh my soul its unclean, Country girl gotta keep on keeping on".

vía paco Poyato

Y para cerrar la noche y el festival -hasta el año que viene-, volvimos ya de madrugada hasta el tercer escenario para disfrutar con la propuesta de Jamie xx. Esta vez el británico estuvo más centrado en desgranar sonidos toscos y desnudos de la electrónica, pasando de vez en cuando por los cortes que conforman sus dos discos (¡discazos!) en solitario, al margen de The xx. 

De las más bailadas, fuera de sus creaciones, 'CUUUUuuuuuute' de Rosalía y 'Ritmo de la Noche'. Como ya acostumbra, Jamie metió a tres bailarines entre el público para animar el cotarro y las pantallas del escenario. Un cierre sobresaliente al nivel -o más- de lo que andaba aconteciendo de forma coetánea en el Stage 2 con The Prodigy.

Mumford & Sons y Queens of the Stone Age se coronan en Madrid [crónica del viernes Mad Cool Festival 2023]

vía Javier Bragado / Mad Cool Festival

La noche del viernes tuvo dos claros vencedores, por emoción y entrega, por ilusión y audiencia: Mumford & Sons y Queens of the Stone Age. Además, el festival contó con actuaciones no tan memorables como la de The Black Keys o conciertos que buscaban -y lograron- dar que hablar, como el de Sam Smith. El festival logró superar las cifras del jueves: hasta 67.000 personas se concentraron en el recinto del Mad Cool Festival durante la jornada central. Un viernes caluroso, que experimentó una mejora en la entrada a pie -sin las grandes colas del jueves- al recinto del polígono Marconi, incluso los atascos de VTC y taxi fueron menores que los de la jornada inaugural, aunque haberlos, los hubo. 

Ya en el interior, la experiencia musical para este medio arrancó con el directo de Angel Olsen en el escenario Region of Madrid. La americana tuvo que lidiar con un fuerte sol y una audiencia más preocupada por buscar cobijo bajo la sombra que por lo que acontecía sobre las tablas. La propuesta de Olsen, un rock sosegado, estuvo acompañado por una banda multicolor (los músicos que acompañan a la norteamericana vestían tonos pasteles como si fuesen Parchís) y una preciosa estampa de flores y montañas del norte de América a sus espaldas. El setlist fue improvisándose, con preguntas lanzadas al público e incluso lapsus de letras -como le pasó con uno de sus temas más conocidos, ‘Shut Up, Kiss Me’-. Al finalizar su set, pudimos degustar el final de los belgas dEUS en la carpa Ouigo, que no logró llenarse por completo. 

vía Andrés Iglesias / Mad Cool Festival

Entre tanto, las masas se dirigían hacia el escenario principal, donde el británico Sam Smith presentaba bajo el aún sofocante sol madrileño el show de ‘Gloria’, su último trabajo, cuyo espectáculo, muy aclamado por su público, fue presentado por primera vez al aire libre. El artista británico, que tiene un vozarrón espectacular, ha convertido su propuesta y carrera en un auténtico mitin queer, siendo un espectáculo indispensable para sus fans y simpatizantes, pero también una aberración escénica que causa rechazo entre quienes no comparten su ideología o ven en sus interpretaciones una falta de gusto.

La verdad es que Smith no ha inventado nada nuevo que no hayan aventurado ya otros artistas en décadas pasadas /véase Madonna/, pero sí se ha atrevido a plasmar escenas irreverentes e irrespetuosas con las creencias religiosas -hace uso de elementos cristianos mezclados con estética sadomaso, buscando claramente la provocación- o incluso escenas sexuales -los bailarines no paraban de retozarse explícitamente- en un entorno y horario no muy acertado. Con todo, el artista inglés gozó de una gran acogida con temas como 'Stay With Me', 'Dancing With a Stranger', 'Promises', 'Latch', 'I Feel Love' de Donna Summer o 'Unholy'.

MUMFORD & SONS, EL JÚBILO Y LA ALEGRÍA ADEREZADOS CON FUEGOS ARTIFICIALES

vía Javier Bragado / Mad Cool Festival

Los británicos Mumford & Sons eran el plato fuerte de la noche -con permiso del resto de la cabecera- y no defraudaron, a pesar de aportar poquita novedad a su directo. Los de Marcus llevan haciendo un show similar desde hace años: una fórmula folk mezclada con momentos más cercanos al rock de estadio, que encandila allá donde se interprete. Y en Madrid lo lograron frente a las miles de almas agolpadas en el escenario principal. 

La salida a escena del ahora reconvertido trío /recordemos que Winston Marshall abandonó -no sin polémica- la formación en 2021/ sucedió al ritmo de Rosalía con 'CHICKEN TERIYAKI' -guiñito al público español-. Su aparición vino acompañada de un fogonazo inicial, advirtiéndonos de lo que viviríamos durante la siguiente hora y media: un espectáculo donde las luces, los fuegos artificiales y las chispas darían un impulso extra a los momentos más álgidos de la velada. Arrancaron con 'Babel', 'Little Lion Man' y 'Roll Away Your Stone', para continuar con la preciosa 'Guiding Light', del no tan aclamado álbum 'Delta'. 

Marcus Mumford, Ben Lovett y Ted Dwane siguen posicionándose alineados en la primera fila, dejando a los músicos que les acompañan en sus directos en un segundo plano, incluido Matt Menefee, que ahora se encarga del banjo. 'Below My Feet' y 'Lover of the Light' hicieron la función de revulsivo para la banda inglesa, que cada vez se mostraba más contenta -las sonrisas dibujadas en sus caras eran una constante- e incluso llegaron a retar al público madrileño para ver si este concierto sería aún más memorable que el vivido en 2019 en Barcelona. Y la verdad, el público -al menos el que ocupaba la parte central del foso- estuvo de diez. Participativo, entregado, coreando cada uno de los cortes interpretados en la noche del viernes y con muchas ganas de pasarlo bien, de disfrutar, de soñar y de volar con los temas de Mumford & Sons. 

Éstos siguieron su set con 'Ghosts That We Knew', 'Believe' y 'Ditmas', tema en el que Marcus saltó al foso, echó a correr por el pasillo central mientras era coreado por el público, para finalmente subir de nuevo a las tablas. Con él, una bandera de España que, tras besarla, colgó en su micro para dejarla como un actor más del directo durante el resto del set. 'Holland Road', también del disco 'Babel', dio paso a las aplaudidas 'The Cave' y 'Delta', cuyo sencillo riff de guitarra es hipnótico y atrayente. Se despidieron de su público con 'The Wolf', para volver a afrontar un bis compuesto por 'Snake Eyes', 'Awake My Soul' y un espectacular castillo de fuegos artificiales que iluminaba el cielo de Madrid al son de 'I Will Wait'. Y así es como quedó el público de Madrid, contento y confiado en que, cuando toque de nuevo una visita de Mumford & Sons a la capital, aquí se les estará esperando. 

LA SOBERBIA DEMOSTRACIÓN ROCK DE QUEENS OF THE STONE AGE

vía Andrés Iglesias / Mad Cool Festival

Queens of the Stone Age, con Josh Homme a la cabeza, es de esas bandas que merecen, por su trayectoria y aportación a la música, ser estudiadas como referentes en los libros de historia musical. Y si encima dan conciertos como el de ayer, con más razón. Y si, para más inri, a pesar de estar enfermo de cáncer y en tratamiento, das la talla como lo hizo anoche Josh Homme, aún con más y más razón.

En resumen, sobran razones para afirmar que Queens of the Stone Age fueron espectaculares en la tarde noche del viernes en Mad Cool. Dieron un soberbio y brutal concierto de principio a fin, donde el rock fue el único protagonista. Homme estuvo divertido y participativo, hablando un parco pero cercano español y dejando todo el protagonismo a los temas que conforman su último álbum -y motivo de su visita a la capital- 'In Times New Roman...'.

Salieron al segundo escenario, el más lejano de la entrada, al calmado ritmo de 'Smile', de Peggy Lee, para prenderle fuego -ahora que habíamos conseguido bajar las temperaturas- al césped del Mad Cool. La retahíla de temazos que sacaron a la palestra ('No One Knows', 'My God Is the Sun', 'Smooth Sailing', 'Carnavoyeur', 'The Evil Has Landed', 'Paper Machete'...) gustaron tanto a público como a banda, a quienes se veía cómodos sobre el escenario. Además, la tarde también fue celebrativa por el cumpleaños del joven -comparado con el resto de la formación, jovencísimo- bajista que acompaña desde 2007 a la banda: Michael Shuman. 

Josh no se dejó ninguno de sus cohetes sonoros en el cartucho y disparó con acierto cortes como 'Emotion Sickness', 'Make It Wit Chu' o 'Little Sister'. Llegados al final, parecía que ya les daba igual todo pues se confirmaba que lo allí celebrado estaba siendo un auténtico bolazo. Tanto, que a Homme se la refanfinfló perder unos cientos -o miles- de dólares al lanzar su micro al público. 'Straight Jacket Fitting' y 'Go With the Flow' fueron las tracas finales que, revisado el reloj, dejaron tiempo para una más: 'A Song for the Dead'. Ojalá en otoño, estación en la que volverán a Europa para continuar su tour, se saquen de la manga una nueva cita en nuestro país, ¡ojalá!

THE BLACK KEYS NO TUVO SU MEJOR NOCHE 

vía Javier Bragado / Mad Cool Festival

El dúo formado por Dan Auerbach y Patrick Carney se encargaban, junto a Rüfüs du Sol, de cerrar la noche del viernes y, a juzgar por lo visto -y lo comentado entre el público-, los segundos corrieron mejor suerte que The Black Keys. A estos les faltó pegada y una conexión público-banda que no siempre es fácil lograr. Quizá influyó el sonido -a veces regulero- o las equivocaciones tanto en el tempo de la batería -algo habitual en Carney- como en la pedalera de Auerbach, que impidieron a la banda norteamericana brillar como sí lo hicieron otros en la noche del viernes.

Y eso que había expectación. Que estuviésemos ya de madrugada no amedrentó al público de la capital, que se agolpó en el escenario 2 buscando un concierto animado y que les diese esas dosis de baile que, como es obvio, con Mumford no pudieron disfrutar. A pesar de no dejarse fuera del setlist las más radiadas /'Tighten Up', 'Everlasting Light',  'Fever', 'Weight of Love', 'Gold on the Ceiling', 'Little Black Submarines' o 'Lonely Boy', con la que cerraron su set/, The Black Keys no logró un concierto memorable. 

Hoy, sábado 8, el Mad Cool Festival espera una gran afluencia de asistentes para disfrutar del directo de Liam Gallagher, The Prodigy, Jamie xx, Primal Scream, Ava Max, M.I.A. y, sobre todo, Red Hot Chili Peppers. 

Robbie Williams, el auténtico showman y truhán de un masificado Mad Cool [crónica jueves Mad Cool Festival 2023]

vía Javier Bragado / Mad Cool Festival

La sexta edición del Mad Cool Festival arrancó en la tarde del jueves, 6 de julio, no sin una lista de peros que parece, como si de una maldición se tratase, trae arrastrando desde hace unos años. El festival más importante de la capital estrenaba un espacio ubicado al sur de Madrid, abandonando para siempre el ahora no tan malo IFEMA e instalándose en el sur del polígono Marconi, en la frontera con Getafe. Un recinto que, a pesar de ser más grande que el anterior, sigue dando sensación de quedarse corto. Los embotellamientos -algo angustiosos- que se vivían en la zona central del recinto (el triángulo que formaban los dos escenarios principales con el tercero, con baños de por medio) dificultaban el desplazamiento por el, eso sí, nuevo césped del Mad Cool. Un espacio re-bautizado ahora por Iberdrola y que llegó a acoger a más de 65.000 personas en su jornada inaugural.

Una auténtica locura provocada por lo atractivo de su cartel, con grandes nombres del pop actual entre sus principales reclamos -Machine Gun Kelly, Lizzo o Lil Nas X- y por clásicos que no pierden un ápice de atractivo, como Robbie Williams, Franz Ferdinand o los islandeses Sigur Rós. También hubo sorpresas de última hora, como la cancelación extrañísima de Rina Sawayama -dejando colgados a sus fans frente al escenario- o los siempre mediáticos desplazamientos hasta el recinto. El operativo policial y organizativo para distribuir la entrada al festival obligó a los asistentes a tener que pegarse buenas caminatas y, lo que es peor, esperar una cola terrible para acceder al festival bajo un sol de justicia. Como notas positivas, la comodidad a la hora de pedir en barra, colas comprensibles en la zona de restauración y una única zona de baños que, a pesar de las aglomeraciones en horas punta, funcionó perfectamente. 

ROBBIE WILLIAMS, UN SHOWMAN CON MUCHO ÁNGEL

vía Javier Bragado / Mad Cool Festival

El británico era el plato fuerte de la jornada inaugural. Miles de españolas que vivieron su pubertad en los años 90 aferradas a Take That -y otro generoso puñado de inglesas también entradas en la cincuentena- se agolparon junto a sus maridos, parejas e incluso hijos en las inmediaciones del escenario principal para recibir con entusiasmo al que fuera en otra década su motivo para creer en el amor idílico: Robbie Williams. Robbie, a pesar de calzar 49 tacos y algún que otro terrible tatuaje, sigue siendo un ladrón de corazones. Dan igual las canas y dan igual los achaques, el carisma de su sonrisa, su mirada pero sobre todo, su ácido e inagotable sentido del humor, hace que el de Manchester, a pesar de los pesares, siga siendo un auténtico rompecorazones. 

Se lo rompió a Nuria... y también a Gerard, el otro protagonista de la noche por culpa de Robbie. Un padre que anoche, me atrevería a decir, vivió uno de los momentos más bizarros y únicos de sus cincuenta años de existencia. Williams 'la tomó' con él, interactuando durante un largo tiempo de su show con este asistente que logró robar el aplauso en no pocas ocasiones y el cariño de las miles de personas que disfrutaban con lo que estaba ocurriendo en el Mad Cool Stage.  

Lo de anoche no fue un concierto -que también-, fue un auténtico show con un maestro de ceremonias que se llevaba de calle a cualquiera con solo dos palabras (que se lo digan a Gerard). Además, se agradecía su claridad expositiva y forma de hablar, que facilitaba el entendimiento a la perfección de cualquiera que anduviese por ahí con un mínimo nivel de inglés. Entre speech y speech, Williams realizó un repaso a su discografía y a un buen puñado de versiones, con pullas incluidas a las que pertenecían a su extinta banda Take That. 

Arrancó con 'Hey Wow Yeah Yeah', 'Let Me Entertain You' y 'Land of 1000 Dances', de Chris Kenner.  Continuó con 'Monsoon', 'Strong', 'Come Undone' y 'Do What U Like', con su culo adolescente congelado en la gran pantalla para delicia y diversión de los asistentes. Williams nos metió tan de lleno en su show que ya no sabías diferenciar cuándo improvisaba y cuándo estaba todo requetepensado. Hubo momentos muy celebrados como su cover de 'Don't Look Back in Anger', de los también ingleses Oasis, con quienes ha vivido un amor-odio irracional que llegó a ocupar numerosos titulares durante décadas pasadas. De Take That también interpretó 'The Flood', para después centrarse en el bloque final de su concierto en los cortes más reconocidos de su extensa discografía: 'Love My Life', dedicada a esa vida que no se esperaba tener y a sus hijos -uno de ellos presente en Madrid- y también a los tres hijos de, adivinen... ¡Gerard! Con 'Candy' puso a bailar a todo cuerpo allí plantado, mientras que con 'Kids' nos mostró el portento vocal de sus coristas. El espectáculo subió un peldaño más al llegarle el turno a 'Rock Dj', con la que se despidió del escenario durante un brevísimo tiempo. A su regreso, 'No Regrets', la versión de 'She's the One' -dedicada a Nuria y sus sudadas manos- y, para cerrar, la canción que da sentido al título de estas líneas: 'Angels'. 

LIL NAS X ACABARÁ PROTAGONIZANDO MUY PRONTO EL HALFTIME DE LA SUPER BOWL

vía Andrés Iglesias / Mad Cool Festival

El norteamericano Lil Nas X se consagró en su estreno en la capital española como una de las próximas estrellas pop llamadas a copar la lista de ventas en el mundo entero.  Que en Spotify tres de sus canciones superen los mil millones de reproducciones -es más, dos de ellas se acercan ya a los vertiginosos dos mil millones- nos demuestra que estamos ante la gran apuesta del business musical. Y si encima te monta un show como el que protagonizó en el cierre del jueves del Mad Cool, pocas dudas quedan para confirmar que Lil Nas X es la nueva megaestrella de la industria musical global. 

El de Georgia, que solo tiene 24 años, representa a una nueva corriente LGTBI que se está haciendo con estilos históricamente asociados al prototipo de hombre rudo, masculino y principalmente afroamericano -ahí ya tiene algo ganado-. El rap y el hip hop se abren así a las nuevas tendencias ideológicas que imperan en el mundo occidental con el nacimiento de referentes gays, como es el caso de Lil Nas, que se salen de los estereotipos clásicos. 

Volviendo al concierto en Madrid, Lil Nas montó un espectacular escenario de formas volubles y peludas por el que se iban moviendo el rapero y su elenco de bailarines travestidos. Un show en el que interpretó todos sus cortes más reproducidos y que arrancó con 'MONTERO (Call Me by Your Name)' y 'Batty Boy'.  Una gran cobra danzó junto al también bailarín, que protagonizó un espectáculo sobresaliente. Las más celebradas, 'Old Town Road', 'THATS WHAT I WANT' e 'INDUSTRY BABY'.

THE 1975,  MAGNETISMO SIN 'CHOCOLATE' NI 'GIRLS'

vía Paco Poyato / Mad Cool Festival

Tocar en festivales con tanto artista en el cartel conlleva resultados que no son los esperados por los seguidores de bandas y grupos: un tiempo muy reducido de set. Y si encima eres de esas bandas que en apenas 10 años han cosechado una generosísima -y reconocida- lista de temazos, pues más difícil todavía. Y esto es lo que les pasa a The 1975. A pesar de su popularidad, a los de Wilmslow les tocó una hora rara de la tarde y un escenario y slot que se quedó bastante, bastante corto, para qué engañarnos. 

Venían a presentar 'Being Funny in a Foreign Language', su quinto larga duración, y lo hicieron con un concierto de poco más de 40 minutos en el apenas que dio tiempo a interpretar 11 canciones. 11 temas de los cuales 5 fueron extraídos de ese nuevo disco, 4 de 'A Brief Inquiry Into Online Relationships' y 'Notes on a Conditional Form' -dos de cada-, y uno y uno de sus primeros discos, 'The 1975' y 'I like it when you sleep, for you are so beautiful yet so unaware of it'. 

Arrancaron con 'Lookin for Somebody (to Love)' con un magnético Matty Healy ojeroso y pinta trasnochada, casi casi beodo, pero notable en interpretación y dedicación para con sus fans. Una tarde dedicada al amor, con temas como 'I'm in Love', 'Oh Caroline' o 'Happiness' en la primera parte del set, en el que las luces y la fina estética que acostumbra a llevar este grupo brilló por su ausencia ante la falta de oscuridad ambiental. 'Me & You Together Song', ' It's Not Living (If It's Not With You)' y ' If You're Too Shy (Let Me Know)' se sucedieron en el set, deleitando -sobre todo- a las féminas allí congregadas. 'Robbers' fue la única representación de su disco debut, dejando fuera cortes como 'Chocolate', 'Girls', o 'Sex'. Volviendo a su último LP, 'About You' y la dulce voz de Polly Money lograron cautivar al respetable, que vio marchar a la formación inglesa con los cortes 'Somebody Else' y la inesperada  -pero preciosa-  'I Always Wanna Die (Sometimes)'.

PAOLO NUTINI, LIZZO, THE AMAZONS Y MUCHO MÁS MAD COOL

vía Andrés Iglesias / Mad Cool Festival

El primer concierto para este medio en la jornada inaugural del Mad Cool Festival 2023 fue una repetición. Sí, tras disfrutar de su set en La Riviera el día anterior, optamos por repetir concierto del escocés Paolo Nutini, esta vez con el sol dando de lleno sobre las cabelleras de los miles de asistentes que se citaron frente al tercer escenario del espacio /de un total de ocho/.  Nutini ofreció un set más corto que en La Riviera, dejando momentos memorables con decenas de zapatillas danzando sobre las cabezas de los asistentes mientras interpretaba la reversionada 'New Shoes' o con 'Candy'. Esta vez, entendemos por falta de tiempo, dejó fuera la espectacular 'Iron Sky'. Una pena. 

Con Lizzo vivimos una auténtica fiesta sin complejos, en la que la norteamericana y su elenco de baile entretuvo a una gran masa de asistentes agolpados frente al segundo escenario. Tras disfrutar de la parte inicial del concierto, con 'Juice' sobresaliendo sobre las demás, optamos por dar una oportunidad a los escenarios más retirados del festival. Tres mini salas patrocinadas por Mahou y que recrean a la perfección el ambiente de sala, que tanto se echa de menos en festivales. 

La suerte fue que escogimos la actuación de los británicos The Amazons, quienes ofrecieron un soberbio concierto de rock que dejó a decenas de personas fuera de la sala sin poder disfrutar del ambientazo vivido dentro de este Mahou Rosé Stage. Un concierto realmente corto, de apenas 7 canciones, que vivió su momento más álgido y memorable con el cierre protagonizado por 'Black Magic'. Un fiestón, sin duda alguna, del que nos sentimos felices por haberlo vivido. 

Ambiente de The Amazons

Por lo apretado de los horarios, estos impedían escapadas para ver otros conciertos vividos en la jornada del jueves del Mad Cool. 35 conciertos en total de los que pudimos disfrutar pequeños momentos, como el final de The Offspring y su siempre agradable viaje a la adolescencia, un par de cortes de la inglesa Mimi Webb o el derroche de energía y punk de Nova Twins. 

Hoy, viernes, el Mad Cool Festival acogerá los conciertos de bandas como Mumford & Sons, Queens of the Stone Age, The Black Keys, Sam Smith, Spoon, Kaleo, Kevin Morby o Rüfüs du Sol. 

Paolo Nutini se re-versiona a sí mismo [crónica del concierto sorpresa de Mad Cool Festival en La Riviera, Madrid]

Víctor Sánchez - 5 de julio de 2023

- Hora: 21.40 -Lugar: La Riviera (Madrid)

-Promotor: Mad Cool Festival  -Público: Lleno

Paolo Nutini ha tomado el camino de la tangente americana con ‘Last Night in the Bittersweet’, su último LP. Tanto, que parece haber olvidado el estilo que tiempo atrás le aupó a lo más alto. Y esto se hizo tangible en la noche del miércoles en La Riviera de Madrid. Los poco más de 2.000 agraciados que consiguieron una invitación para el concierto gratuito y casi sorpresa del Mad Cool Festival para la previa a su nueva edición, esperaban con notable alegría la actuación del escocés Nutini, que no ha sido un habitual de nuestras salas y festivales (sus apariciones en suelo español casi se cuentan con solo una mano). 

El artista, que ahora luce una frondosa cabellera y rompe por completo con la bisoña estética a la que nos tenía acostumbrados, llegó acompañado de seis músicos a un escenario que nos mostraría esa nueva faceta heartland rock que ha adoptado el escocés. No es casualidad (o sí, pero decidme que no canta…) que la portada del último LP de Paolo sea muy cercana al mood de 'A Deeper Understanding', uno de los discos más sobresalientes de The War on Drugs que, a su vez, es una de los proyectos que abanderan la resurrección de los géneros clásicos del rock americano. 

Volviendo al concierto, Nutini, que volverá a actuar hoy jueves en el Mad Cool Festival, replicó el setlist que está llevando a los festivales en los que actúa este verano. Arrancó con ‘Afterneath’ y su teléfono rojo, demostrando de forma demencial el vozarrón que gasta. Sobre el ambiente escogido en esta gira, los tonos oscuros y lúgubres de las luces y las formas psicodélicas de la pantalla que cubre sus espaldas, acompañan a la perfección el sonido de su último trabajo, un ambiente mucho más siniestro del que nos tenía acostumbrados -y algo inesperado por los asistentes-. 

‘Lose It’ dio continuidad en el directo a este nuevo trabajo y con ‘Scream’ llegaron los primeros careos entre público y banda. Como reza el titular de esta crónica, nos pilló con el pie cambiado el revisionado que le ha pegado Nutini a muchos de los singles que le auparon en discos anteriores. Y así lo vivimos, por ejemplo, con la canción ‘New Shoes’, que ha adoptado por completo un sabor más americano, haciéndola casi irreconocible hasta la llegada del estribillo. Además, Paolo tomó la decisión de bajar el tono a algunas de los temas que exigen su registro más agudo, dejándonos a los allí presentes con ganas de escuchar su característica voz quebrada y rota, una voz que pone el vello de punta. 

Con ‘Candy’ no jugó al cambio, seguramente porque este tema ya contaba con su dosis folk en su versión original, aunque sí optó por tocarla en la intimidad: él, con su guitarra acústica, acompañado tan solo de guitarra y bajo. Con la intro a capella de ‘Iron Sky’, ya en el bis, Nutini sí nos regaló ese esperado momentazo de volar a sueños casi inalcanzables a través de su voz.  ‘Shine a Light’ cerró el set de hora y veinte con un final muy clubbing, donde la base electrónica animó el cotarro y dejó al público con ganas de más. Por suerte, hoy, para todo el que quiera y pueda, se repetirá.

Mad Cool Festival 2023 lanza sus horarios con más de un doloroso solape

El Mad Cool Festival 2023, que se celebrará en tan solo 8 días en un recinto nuevo,  ha publicado los horarios en su app. El ajustado cierre del espacio (el último concierto finaliza a las 02.00 de la madrugada) ha obligado al evento a condensar los conciertos y con ello incrementar los siempre dolorosos solapes, que pasamos a desgranar a continuación.

El jueves, el nuevo recinto Mad Cool abrirá sus puertas a las 17.00 horas, siendo los primeros conciertos los de City & Colour, King Princess y Selah Sue alrededor de las 18.00 horas. Paolo Nutini, Yellow Days y The Offspring coinciden en horario. También habrá que elegir entre Machine Gun Kelly, The 1975, Raye, Walls y Mimi Webb. Durante el set de Lizzo, Sigur Rós tocará en el tercer escenario y Nova Twings también coincidirá en horario. Cuando el cabeza de cartel, Robbie Williams, salga a escena, habrá que elegir entre el británico, Rina Sawayama, Maxïmo Park y Stacey Ryan. Y  a la 01.00 de la madrugada, toca escoger entre Lil Nas X, Franz Ferdinand, Honey Dijon o Velmondo, entre otros.

El viernes, el triple solape de las 18.00h. estará protagonizado por Spoon, The Driver Era y Kevin Morby. A las 19.00, habrá que elegir entre Puscifer, Angel olsen y dEUS. Cuando Sam Smith salga a escena, también lo harán Tash Sultana, Men I Trust o Stone.  Con Queens of the Stone Age coincidirán Jacob Collier, Bombay Bicycle Club y Hannah Grae. A la hora de Mumford & Sons, también actuarán Kaleo, Delaporte o Himalayas. Y para el cierre, habrá que elegir entre The Black Keys y Rüfüs du Sol.

El sábado, última jornada, Years & Years coincidirá con Cupido y Belako. A las 20.15, Liam Gallagher saldrá al escenario principal mientras suene el directo de Kurt Vile & the Violators. M.I.A., nuevo cabeza de cartel que sustituye a Janelle Monáe, coincidirá en tiempos con Primal Scream o Ethan Bortnick.  Con Red Hot Chili Peppers tendrá que lidiar Ava Max y The Hu. Y para el cierre, habrá que elegir, entre otros, si ver a The Prodigy o Jamie xx.

Aún quedan entradas de día a la venta en la web del festival

Cambios en el line up del Mad Cool Festival 2023: M.I.A. por Janelle Monáe, Maxïmo Park por Nathaniel Rateliff y más

El Mad Cool Festival 2023 anunció en la noche del martes unos últimos cambios en su line up que afectan a la cabecera del sábado y la parte media del jueves, principalmente. El primer gran cambio, la caída de Janelle Monáe como tercer cabeza del sábado, siendo sustituida por la británica M.I.A. Otra sonada pérdida, la de Nathaniel Rateliff en la jornada inaugural, que ha cancelado toda su gira. Este movimiento obliga al festival a incorporar un nuevo nombre, siendo Maxïmo Park el elegido.

Y para el viernes, resuena la novedosa incorporación de los belgas dEUS al line up. Además, el festival ha cambiado de fechas algunas actuaciones y ha añadido una última tanda de artistas compuesta por Margielin, Velmondo, Black Maracas, Lusillón, Teo Planell, Torrione, La Milagrosa, Pau Corea, Bloodstein y Memocracia al line up.

Los bonos están agotados, quedando a la venta tan solo las entradas de día en su web.  Los horarios se publicarán hoy mismo en la app del festival.

Paolo Nutini, gratis el 5 de julio en La Riviera de Madrid para los 2.500 primeros

El Mad Cool Festival 2023 está a las puertas de celebrar su primera edición en nuevo recinto. Y ya está lanzando pequeñas sorpresas, como la última hace apenas unos minutos: el escocés Paolo Nutini actuará gratis el 5 de julio para los primeros 2.500 asistentes que lleguen a entrar en La Riviera de Madrid.

El concierto, programado por el patrocinador Vibra Mahou, contará con un artista invitado. Las puertas se abrirán a las 19.30 horas y se requerirá la aportación de un ticket gratuito que puedes encontrar en las rrss del festival.

Sobre los horarios del Mad Cool Festival, aún no han desvelado nada. 

Mad Cool Festival presenta su nuevo espacio: 185.000m2 y 8 escenarios en Villaverde

Ya se sabía que el festival Mad Cool estaba trabajando en un nuevo recinto junto al polígono Marconi (Villaverde) tras dar por finiquitada la alianza que mantenían con el Ayuntamiento por el espacio norte de IFEMA. Ahora, el festival ha presentado un render del nuevo espacio donde se estrenarán este mismo verano con la edición Mad Cool Festival 2023.

Ubicado entre la calle Laguna Dalga y la Avenida Real de Pinto, el nuevo espacio "abierto, creativo y verde" cuenta con 185.000 metro cuadrados en los que se repartirán un total de 8 escenarios. 

Está por ver cómo el festival, que ha cerrado la venta de bonos y ha dejado solamente a la venta entradas VIP y de día, organiza la movilidad y accesos en la zona.

Recuerda que el Mad Cool Festival 2023 contará con la participación de numerosas bandas entre las que se encuentran Red Hot Chili Peppers, Mumford & Sons, Janelle Monáe, The Black Keys, Queens of the Stone Age, Lizzo, Lil Nas X, Robbie Williams, Sigur Rós, The 1975, Rüfüs du Sol, Jamie xx o Primal Scream.

Las fiestas madrileñas de San Isidro, un escaparate para grandes festivales como el Primavera Sound o el Mad Cool Festival

 

El 15 de mayo es la fiesta del santo patrón en la villa de Madrid. Un día que encabeza un gran fin de semana en el que la primavera explosiona sobre el ambiente de Madrid y llena a la ciudad de una alegría única. Y este año, dos de los grandes festivales que acogerá la capital este verano, quieren su porción de la tarta en esta fiesta.

Primero fue el Primavera Sound y ahora el Mad Cool Festival. Ambas firmas han prometido una programación selecta con un puñado de artistas en un escenario que estará ubicado en el espacio de Matadero Madrid y que acogerá primero la programación del Mad Cool Festival en la tarde del viernes, 13 de mayo, y después, la del PS, a quien se ha reservado la tarde del lunes 15. A pesar de que aún no han desgranado la programación con nombres y apellidos, se espera que ambos festivales busquen brillar en un mismo espacio físico, cada uno en su día asignado.

A la espera de saber qué ha preparado cada festival para las fiestas de San Isidro, es inevitable esbozar una sonrisa y pensar que el Matadero volverá a vivir grandes momentos con la música en directo como protagonista. Esa música que un día, festivales como Día de la Música trajeron hasta los patios centrales de la sede cultural del barrio de Legazpi, con bandas como James Blake, Two Door Cinema Club, St. Vincent, Azealia Banks, Spoon, Maximo Park, Metronomy, Mikal Cronin, James Vincent McMorrow, Twin Shadow, Janelle Monáe, Glasvegas, Anna Calvi, Toro y Moi, Lykke Li, The Horrors, Waxahatchee, Lori Meyers, Lianne La Havas, Disclosure o Darkstar.

Mad Cool Festival se queda sin el 'abcdfu' de Gayle

La artista norteamericana y referente de la genZ Gayle no vendrá a Madrid en verano. Confirmada a principios de diciembre para la nueva edición del Mad Cool Festival, la primera que se celebrará en su nueva sede del Polígono Marconi, ahora ya no aparece en el cartel ni en la web del festival madrileño.

El evento, que se celebrará del 6 al 8 de julio, cerró su cartel hace apenas unos días confirmando casi a 50 nuevos artistas, entre los que se encontraban Mumford & Sons, Janelle Monáe, The Offspring, Ava Max, Primal Scream, Kaleo, King Princess, Kevin Morby y Kurt Vile. 

Los abonos (189€ + gastos) y entradas de día (79€ + gastos) están a la venta en la web del festival, que este año apuesta por llenar su nuevo espacio con las actuaciones de Robbie Williams, Red Hot Chili Peppers, Lizzo, Queens of the Stone Age, The Black Keys, Lil Nas X, Rüfüs du Sol, Sigur Rós, The 1975, Franz Ferdinand, Jamie xx y Paolo Nutini.

Mad Cool Festival 2023 cierra filas con Mumford & Sons, Janelle Monáe, Primal Scream, Ava Max, King Princess, Mimi Webb, Kaleo, The Offspring y mucho más

El festival madrileño Mad Cool Festival 2023, que este año estrenará sede en la zona sur de la capital, ha cerrado este jueves su programación musical, con Mumford & Sons como el cabeza de cartel que faltaba por anunciar. También se ha cerrado la tercera posición del sábado 8 con la norteamericana Janelle Monáe.

Además, el evento madrileño ha añadido al line up a The Offspring, Ava Max, Morgan, Kevin Morby, Kurt Vile & The Violators, King Princess, Kaleo, Spoon,  Purple Disco Machine, Polo & Pan (dj set), Mimi Webb, Stacey Ryan, Denis Sulta o Raye, sumándose un total de 49 nuevos artistas a la larga lista de actuaciones que se vivirán en Madrid del 6 al 8 de julio. Entre los ya conocidos, encontramos grandes apuestas como Red Hot Chili Peppers, Lizzo, Queens of the Stone Age, Lil Nas X, The Black Keys, Robbie Williams, Liam Gallagher, The Prodigy y el controvertido Sam Smith. También estarán en la nueva edición del Mad Cool Sigur Rós, The 1975, Franz Ferdinand, Paolo Nutini, Rüfüs du Sol, Bombay Bicycle Club, Jamie xx, The Rose o Years & Years.

Los abonos y entradas de día están a la venta en la web del festival, que vuelve a su original formato de tres días tras varias ediciones con grandes programaciones repartidas hasta en 5 jornadas, que se dice pronto.

Seguiremos informando ante cualquier novedad del festival madrileño.

Mad Cool Festival 2023 despierta: Red Hot Chili Peppers, Robbie Williams, Lizzo, Lil Nas X, The Black Keys, Sam Smith, Liam Gallagher, Queens of the Stone Age y mucho más

El Mad Cool Festival, tras 'entretener' durante días con pistas a sus seguidores, por fin ha mostrado una jugosa primera tanda que nos muestra a algunos de los cabezas de cartel de su nueva edición, la de julio de 2023, con Red Hot Chili Peppers, Robbie Williams, Sam Smith, Queens of the Stone Age, Lizzo, The Black Keys, Lil Nas X, Machine Gun Kelly, Liam Gallagher y The Prodigy a la cabeza. 

Además, el festival, que vuelve al formato original de 3 días (del 6 al 8 de julio) y estrena nueva sede en el Polígono Marconi, al sur de la capital tras abandonar el espacio Mad Cool de Valdebebas, ha cerrado las actuaciones de Sigur Rós, Franz Ferdinand, The 1975, Rina Sawayama, Paolo Nutini, Jamie xx, Rüfüs du Sol, Yellow Days, Tash Sultana, Puscifer, Cupido, Angel Olsen, The Amazons o The Rose.

En relación a la cabecera, tal y como se observa en el cartel, la del jueves queda cerrada. El viernes aún no tiene a su principal baza y el sábado reserva el segundo nombre. Los abonos para esta nueva edición  podrán adquirirse en la web del festival así como en el resto de plataformas de venta online a partir del 15 de diciembre por 189€ + gastos, aunque los clientes de Banco Santander tendrán acceso previo a partir del 12 de diciembre a un precio especial de 175€ + gastos. Las entradas de día se habilitarán el 29 de diciembre por 79€ + gastos y 10€ menos para los clientes de Banco Santander.

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